《清明上河图》作为北宋风俗画的代表作，其艺术赏析可从以下角度展开：

一、艺术特色

散点透视构图

采用散点透视法，打破传统全景构图，通过不同视点串联市郊、汴河、街市等场景，形成节奏感与韵律变化。例如，虹桥作为画面高潮，汇聚商贩、游人等元素，展现市井繁华。

工笔与写意结合

大笔画勾勒建筑轮廓，工笔细描人物表情与服饰，形成刚柔并济的视觉效果。如城门楼雄伟庄重，桥上人物神态各异，生动再现市井百态。

色彩运用

以淡雅为主色调，辅以鲜艳点缀，通过明暗对比增强层次感。例如，虹桥栏杆雕刻精美，桥身结构复杂，色彩过渡自然。

二、历史价值

社会生活写照

详细记录北宋都城汴京（今开封）的市井活动、建筑风貌和商业繁荣，为研究宋代经济、城市规划提供珍贵资料。

文化现象反映

通过人物服饰、行为举止，展现北宋文商并重、思想开放的社会风气。例如，文人雅士在茶馆谈笑，船夫奋力摇桨，体现时代精神。

三、艺术争议与思考

细节真实性

现代放大技术发现画面存在尴尬细节（如树下男子午睡），引发对历史记录与艺术创作边界的思考。

传世摹本

南宋李嵩的摹本流传至今，显示《清明上河图》对后世绘画的深远影响。

四、艺术地位

被列为“中国十大传世名画”之一，与《富春山居图》并称“中国画双璧”。

开创了风俗画的新范式，对元明清文人画产生重要启发。

综上，《清明上河图》不仅是北宋社会的视觉档案，更是中国传统绘画艺术与人文精神的集大成者。其艺术魅力在于将宏大叙事与微观细节完美结合，成为跨越时空的文化符号。