在美术考试中画画，无论是素描还是色彩，都需要遵循一些基本的步骤和技巧。以下是一些建议：

构图

确保画面均衡，物体主次分明，避免散乱。

观察静物的位置，找到合适的角度进行构图，快速找出静物的外轮廓和明暗交界线，准确地画出来。

形体结构

使用长直线确定物体的大致形状和结构。

对所画物体的轮廓进行勾勒，表现出物体的明暗关系。

明暗关系

先画出最重的颜色，然后逐步过渡到亮部。

注意黑白灰的对比，以及光影对暗部和投影的影响。

在前40分钟专注于画出最重的颜色，拉开画面的黑白灰效果至80%，然后开始局部深入。

深入刻画

使用擦揉技法，尤其在明暗交界线和投影处加强对比。

在局部深入时，仍要关注整体效果。

对主体物和画面中心位置的静物进行深入塑造，注意区分静物的质感，亮灰面的细节根据实际情况去画。

色彩技巧

根据题目要求确定画面的大致色调。

使用至少三种颜色混合，避免使用过多纯颜色。

注意亮部与暗部，物体与背景之间的关系。

在深入刻画时，使用厚薄结合的画法，注意笔触和肌理效果。

通用技巧

审题，仔细观察题目要求，理解并构思画面。

保持良好的心情，有助于发挥出最好的水平。

积累大量的练习经验，尤其是石膏像和静物的临摹与写生。

尝试新颖的构图和表现手法，但要确保技术上的可行性。

其他注意事项

在绘画过程中，注意物体的透视规律，以求不断加深对透视规律的理解。

对于特殊质感如不锈钢，要学会观察，尽可能真实地体现物体的样子，避免过度依赖揉擦，而是通过画笔来表现光滑的质感。

通过以上步骤和技巧，你可以在美术考试中更好地完成作品。记得在绘画过程中保持耐心和细心，多观察、多练习，不断提高自己的绘画水平。