美术调色是一个涉及观察、理解和技巧的过程。以下是一些关键步骤和技巧:
观察和理解色彩关系
调配颜色不能孤立地看一块、调一块、画一块,而要考虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决定每一块颜色。
不要用太多白色,会显得粉气;调亮部时可以用柠檬黄+一点白来调,不要直接用颜料里的黑色、熟褐。
水分控制
调画面前面的物体时水可以少一点,后面物体的水可以多一点,暗部放水分多一点,亮部可以少一点。
前面的色调可以暖一点,后面的色调可以冷一点,以区分前后空间。
色调和谐统一
通过色彩的透叠技巧,创造出丰富的色彩效果。
调色盘上色彩的过渡和色系的衔接很重要,会画画的人即使使用很少的纯色也能画出色彩丰富的画面。
具体调色方法
亮部:基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。例如,一个红苹果的亮面调配方法为:红色(基本色)+柠檬黄或中黄(邻近色)+白色。
灰部:以基本色为主,适当加入周围物体的环境色。例如,红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布,它的灰面色彩调配方法为:红色(基本色)+浅蓝灰色+白色(少量)。
暗部:基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色(主要用于基本色较浅的物体)。
构图与轮廓
使用铅笔或中号画笔调单色画出轮廓,注意手靠近笔尖,用侧锋以准确画出细线条。
铺色
观察对象的黑、白、灰等层次变化,从大处着眼,用暗部颜色(可以比对象颜色鲜一些)画出主要变化。铺色时颜色要稀一些,水量不宜过多,避免纸张起伏。
色彩塑造
在确定主要明暗和形体变化后,将头部、服装及背景等联系起来进行色彩比较,找出颜色的主要倾向和相互对比的关系。可以先画出脸部的主要颜色,然后趁颜色未干时,画出头发和衣服的暗部颜色。
习惯色影响色调
很多画家都有自己喜欢的颜色,在绘画的时候习惯性地运用这些颜色进行绘画,我们称之为习惯色。
光源色影响色调
光源色是影响画面色调倾向的一个很关键的因素。例如,在户外画阳光下的风景,物体笼罩在金色的阳光下,物体本身也笼罩上了一层暖暖的颜色,这就是光源色对于画面色调的影响。
三原色和三基色
三原色:红色、黄色、蓝色。三基色:橙色、紫色、绿色。通过这些基本颜色的组合,可以调出上百种颜色。
通过以上技巧和方法,美术生可以更好地掌握调色技巧,使作品更加生动和富有层次感。建议在实际操作中多观察、多练习,逐步提高自己的调色能力。