舞蹈艺考的考试内容因地区、院校及考试类型（如统考、校考）存在差异，但主要包含以下核心部分：

一、舞蹈基本功考核（占比约35%-40%）

身体条件展示

从全身正面、侧面、背面及上半身正面等角度展示体态，要求挺胸抬头的习惯性体态。

软开度测试

包括横叉、竖叉的完成度，以及脚背、膝盖、胯根的开度，需通过压腿、耗腰等训练提升。

技术技巧

- 女生：

原地四位转、串翻身、大跳、倒踢紫金冠跳等。

- 男生：二位转、扫堂探海转、双飞燕、平转、飞脚等。

- 特殊技巧（如空翻）可单独展示。

二、舞蹈表演（占比约30%-40%）

剧目选择

需自备舞蹈组合或剧目片段，时长通常不超过1分30秒，风格需与报考舞种一致（如中国舞选古典舞、民族舞）。

表演要求

- 动作协调性、节奏感及情感表达要随音乐起伏。

- 服装需舒适贴合角色，道具使用自然，避免喧宾夺主。

三、即兴表演（占比约10%-20%）

音乐理解

现场抽取音乐，需快速判断节奏、旋律特点，确定舞蹈风格（如民族舞、现代舞）。

动作编排

在1分钟内串联动作，注重与音乐的契合度，可用道具丰富表演但不可影响动作。

四、其他注意事项

舞台方位

需靠近中间站位，控制与考官的前后距离，根据考场布局规划表演路线。

服装与道具

女生建议准备多套服装及常用道具，男生需注意服装合身性。

模拟训练

前期需反复练习软开度、技巧及剧目，通过模拟考试适应节奏。

五、评分标准

综合考量软开度、控制力、技巧难度、表演表现力及音乐契合度，不同院校的评分细则存在差异，但通常以百分制或等级制呈现。

备考建议：

考生需结合目标院校的考试大纲，有针对性地提升基本功与表演能力，同时注意体态管理。建议参加专业培训课程，配合视频分析改进动作细节。